石涛《金陵胜景》册页之十开：秋月作画

  已丑岁末，汤立兄发来新作《汤文选传略》，该文可以说是迄今为止记录汤文选这位当代中国画大师最新、最完整、最客观的传略。捧读再三，回顾恩师坎坷的人生际遇和杰出的艺术成就，特别是看到恩师最后一次离开北京前在画案上写下“楚雨湘烟”这一段时，不禁唏嘘不已、热泪长流……两年多以前，也就是老人家刚从北京回武汉后不久，曾经为洒家改过一幅竹子，改完后为洒家题写的画名正是“楚雨湘烟”。如今伟人已驾黄鹤西去，留下无数精神财富供后人膜拜景仰。
    特将汤立兄新作《汤文选传略》转发如此。         

一、1949——1976     1949年10月1日，是新中国成立的日子，她标志着中国历史上一个新时代的开端。正当全国人民欢欣鼓舞的时候，对于中国美术界来说也正面临着一项艰巨的任务——塑造一个全新的国家形象。

新中国美术度过了60个不平凡的年头，历程曲折坎坷，但成就光辉灿烂。回顾这60年来走过的道路，贯穿始终的宗旨是“为人民服务”，这个朴素的口号，是激励和鼓舞新中国几代艺术家们顽强奋斗的强大精神动力。 
    毛泽东1942年发表的《在延安文艺座谈会上的讲话》，成为新中国文艺发展方向的指导 
性文献。“为工农兵服务”，“为社会主义服务，为人民服务”,“在普及的基础上提高，在提高指导下的普及”，成为发展文艺事业的基本方针；革命化、大众化和民族化，是中国共产党和人民政府对文艺创作的要求。具体地说，作品的内容要积极向上，有正确的政治方向；要面向大众，为大众所能欣赏；表现形式要有民族特色和气派。对待古代文艺遗产和外来文化

【摘 要 题】美术史 
【正 文】 
1929年4月10日上午10点，经过漫长的筹备，（注：参见鹤田武良“民国时期全国规模的美术展览会——近百年来中国绘画史研究一”。《美术研究》[The Bijutsu Kenkyu(The Journal of Art Studies)，1991]三四九号。）几经人事变迁，（注：李寓一“教育部全国美术展览会参观记——(一)”。《妇女》第十五卷第七号，1929年7月。）由国民政府教育部主办的第一届全国美展在上海国货路揭幕。这是中国历史上首次由政府出面举办、并定名为“全国美展”的艺术展览。教育部部长蒋梦麟任会长，次长马叙伦为副会

【内容提要】在中国古代美术批评的实践过程中，逐步形成了独自的批评术语和批评概念，象、意、形、神就是中国美术批评的最基本和最重要的范畴，这些范畴在中国古代绘画与书法艺术批评中得到了广泛使用。研究象、意、形、神及其他有关中国艺术批评范畴，可以帮助我们理解中国古代美术批评理论的精神实质，掌握中国古代美术批评的独自风貌，并于建立中国当代艺术批评理论也有重要作用。 
【摘 要 题】美术批评 
【关 键 词】中国美术/批评范畴/象意形神 
【正 文】 
在先秦至魏晋南北朝时期，随着中国绘画、书法艺术的发展，中国美术批评得以展开。与此同时，开始形成中国独特的批评

【摘 要 题】美术家评介 
【正 文】 
理想自我是人格的重要组成部分，每一个人都可能从他特定的生活环境中，从他早年的幻想和人生缺憾中逐步确立起自己的理想。这个理想化的自我形象凝聚着他的全部成长动机。对于一个艺术家而言，他的艺术理想或艺术精神实际上就是他的人格理想在艺术中的反映。一个画家的人格理想是高尚还是低俗，是强烈还是虚弱，往往决定了他的艺术是否有影响人的力量。 
众所周知，凡·高出身于一个牧师世家，他自己曾想仿效基督，做一个心灵高洁的圣徒。虽然由于各种原因他不得不放弃了神职，去从事艺术事业，但他在艺术生活中一直保持着传教士的本色。他悲悯人类的苦难，希望以牺牲自我的方式去救赎别人，在黑暗中向穷人传

摘要：民间美术是一种带有原发性的，带有强烈本民族色彩的美术形态，对它的保护和研究工作是哲学、美学、考古学、历史学、社会学的重要课题。本文从民间美术的起源与发展入手，探讨了我国民间美术的传承方式，论述了其发展的现状，并指明了其发展的方向。
关键词：民间美术  传统  传承方式  发展  
 
民间美术是相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在的，具有原发性的，直接来源于人民大众的美术形式。千百年来形成的将艺术强分尊卑，将民间美术视为粗俗简陋东西的观念使民间艺术的活力受到损害，许多优秀的民族美术成果不能保留下来，特别是工业革命之后，民间美术被视为落后的手工业而

【内容提要】绘画与政治密切相关，在西方和中国都是如此，而在中国表现得尤为隐秘。画家往往通过深度暗示、象征、隐喻、拟人、谐音等多种手法在表面好看的作品中寓以复杂的政治意义。这些意义涉及多种关系，如政权之间，边地与中央之间，“内宫廷”与“外宫廷”之间，统治者与普通人民之间，文人官僚之间，父子朋友之间等等。这些都表现在中国画史上常见的与不常见的题材之中。进一步，种种不同的政治诉求一定会影响画家对风格的选择。和人类其他各种表现形式一样，绘画在很大程度上要通过惯例以及题材和风格之间的联系表现各种意义，画家在选择题材或风格时往往要对社会上或具体或总体的要求作出某种回应。因而，画什么和怎么画并非简单地由画家决定。 
【摘 要 题】美术史 

摘 要:王子云是上世纪三十年代载入法国《现代艺术家辞典》的唯一中国画家；四十年代举办了我国第一次敦煌艺术展；建国后，编著出版了我国第一部雕塑史专著《中国雕塑艺术史》。把考古和雕塑结合在一起深入研究，是现代考古和雕塑的奠基者之一。
　　关键词: 考古 雕塑艺术 结合研究 奠基者
　　原中国美术家协会顾问、中国美协陕西分会名誉主席、西安美术学院教授王子云先生是我国著名的考古学家、雕塑家、美术史论家和美术教育家。1990年，先生以93岁高龄寿终，将近一个世纪致力于美术教育、考古和雕塑，一生甘为人梯、甘做铺路石，为重振中国的考古和雕塑做出了杰出的贡献，是我国现代考古和雕塑艺术的奠基者之一。 
　　王子云，1897年出

摘 要:中国雕塑源远流长，发展至近代已陷入低谷。本文简要介绍中国的雕塑历史和与现代雕塑历史刘开渠起于雕塑艺术之衰，融西洋雕塑于中国雕塑，是现代雕塑艺术的奠基者和领军人物。
　　关键词: 雕塑艺术 刘开渠 现代雕塑艺术 奠基者
　　作为最直观的雕塑艺术，其发展源远流长。金字塔和狮身人面像的组合生动地揭示了四千多年以前尼罗河流域的社会特色和人们的精神世界。比金字塔和狮身人面像出现早约2000年的中国新石器时代的雕塑艺术是在古代先民的审美意识和美化生活的要求指使下创造出来的，形象逼真而又生动，表情达意十分显豁。
　　秦、汉、南、北朝时代，我国的雕塑艺术取得了前所未有的成就。陕西临潼秦始皇陵前随葬的大俑坑，江苏徐州汉墓出土的兵

百年中国从传统社会向现代社会转型，中国社会的总体结构，包括经济技术、政治思想、文化艺术发生了重大变化。中国从农业手工业社会走向工商业社会，引进西方政治制度模式，社会意识形态、精神价值取向呈现出强烈的现代性特征。从19世纪中期开始，高度专制的全能主义的传统社会逐渐瓦解，多元现代社会初现胚芽。清王朝覆亡以后，中国社会现代化和现代性进展迅速，尽管广大农村边陲地区现代转型艰难缓慢，发达地区城市的现代化和现代性往往孤立、飘浮、脆弱，却辐射出了巨大的能量，成为推动中国社会现代化的重要力量。西方资本主义势力和中国本土的民族资本主义工商业以城市为基地，塑造出了丰富的商业文化，在中国社会的现代转型过程中，城市化与城市大众文化起到了极其重要的作用。
19世纪中期以后，广州、香港、上海等新兴城市有了与北京

魏运亨 
　　2009年，清宫散佚书画入藏辽宁省博物馆60周年。
从1922年末代皇帝溥仪盗运珍贵文物出宫，到1949年散佚的部分书画入藏辽宁省博物馆，再到当下“国宝”免费对广大观众开放参观，经历了87个春秋。人海沉浮，沧桑巨变，有不少鲜为人知的奇闻轶事。
末代皇帝盗宝
辽宁省博物馆馆长马宝杰告诉笔者，我国封建社会历代统治者大多重视前代与当世书画珍品的征集与收藏。特别是清代康熙、乾隆两个朝代，随着社会安定和物阜民丰，清圣祖玄烨、清高宗弘历多次下旨搜罗历代名家书画，各地督抚衙门和民间人士无不诚惶诚恐，赶紧献上。上万件珍品书画送到北京后，被分别收藏于紫禁城内的乾清宫、养心殿、重华宫、御书房等处。乾隆至嘉庆年间，宫廷又组

红卫兵美术运动是「文化大革命」中重要的艺术现象，它与毛主席语录歌、革命样板戏共同构成「文革」艺术的三大神话。本世纪60年代，世界处于巨大的变革中，艺术也在动荡中经历了裂变。在西方，艺术由现代主义走向后现代主义的新阶段；在东方，「文化大革命」也使中国艺术发生激烈的转化。当时东西方艺术并没有机会进行对话，但两者却有不少异曲同工之处。比如西方后现代主义理论家哈罗德．罗森堡（Harold Rosenberg）认为艺术家只有从「审美的圈子」跳出来，才具有真正的

早在400年前，西方传教士不但把西方油画带到澳门，  而且开办教授西方绘画的机构。出生于澳门的游文辉，1605年入圣保禄修院设立的第一家教授西画的画室，随意大利画家乔瓦尼学习西画。游氏西画造诣甚高，成为澳门有影响的西画家。著名的耶稣会传教士利玛窦1582年到达澳门，他去世前，曾请游文辉到京为他画像。现藏于梵蒂冈的《利玛窦像》，成为中国最早的一幅存世油画。从这幅肖像画的风格来看，它受“圣画”的影响，是“海西法”写实风格，用笔概括，刻画传神，把利玛窦的儒雅风度、清癯病容溢于画面。油画技巧已相当成熟。从这幅存世油画可以窥见西方油画在中国传播的悠久历史，同时它也揭开了中国油画史的端绪。澳门人游文辉这位鲜为人知的明代油画家，应载入丹青史册。
在澳门博物馆，我不但看到了远走西方