字浩然，河南沁水（河南济源）人。博通经史，善属文。唐未五代中原多战乱，隐居在太行山的洪谷，自号洪谷子。著《山水诀》一卷。尝同别人说：“吴道子画，有笔而无墨；项容有墨而无笔，吾当采二子之所长，成一家之体。”另外，他的《笔法记》，在山水画的发展史上也占有根重要的地位。又从他的两首诗中可以看出他的绘画作品风格。第一首《邺都青莲寺沙门大愚乞画诗》云：“六幅故牢建，知君恣笔纵，不求千涧水，止要两株松，树不留盘石，天边纵远峰。近岩幽湿处，惟借墨不浓。”第二首《答大愚诗》云：“恣意纵横扫，峰峦次第成。笔尖寒树瘦，墨淡野云轻，岩水喷泉窄，山根到水平，禅房时一展，兼称苦空情。”由此可见荆浩的画，全是大山、大树，属全景式的水墨山水画；同时可见其作画时的气魄，用笔用墨画树画云的方法。孙承泽评他的一幅山水画说：“其山与树，皆以秃笔细写，形如占篆隶，苍古之甚，非范关所能及也。”他的技法对皴、擦、点、染，都有进一步的建树。他的被钩布置恰当，笔意森然，无凝滞的痕迹；他好为云中山顶，四面峻原，百丈危峰，屹立于青冥之间，至为雄健。他画画很刻苦，画松树要写数万本。从实践到理论，对我国山水画的发展都做出伟大的贡献。宋元画家，均所宗仰。
匡庐图，此图从画题看系画江西庐山，实际是以北方的深山大岭为依据而创作的。画家力求表现的是天地之无限，宇宙造化之壮观，这种表现大自然雄伟之美的“全景山水”，揭开了水墨山水画史上光辉的一页，对当时及后代影响是很大的。作者荆浩字浩然，沁水(今山西)人，是位“路通经史”的士大夫画家，在水墨山水画的表现上，作出了重要的贡献。

长安人，是荆浩的大弟子。他早年师荆浩，勤学苦练，因而能超过老师。他的《仙游图》，大石丛立，屹然万仞，色如精铁，上无尘埃，下无尘土，四面斩绝人迹不通，深岩曲涧，有楼观洞府，鸾鹤花竹之胜，杖履遨游，有飘飘羽化之想，真是理想的神仙世界。后评论家多称赞之，如刘道醇在《五代名画补遗》中说：“上突危峰，下瞰穷谷，卓尔峭拔者，企能一笔而成，其悚擢之状突出涌出，而又峰岩苍翠，林麓土石，加以地理平远，矿道（石路）貌绝，桥门村堡，沓漠皆备。”郭若虚在《图画见闻志》中评他的画则说：“石体坚凝，杂木丰茂，台周古雅，人物幽闲者，关氏之风也。”这都足以看出他的绘画风格。他画秋山寒林，表现村居野渡，幽人逸士，渔市山驿，使人感到好像在灞桥之中。他画三峡闻猿时，又没有市朝尘俗之气，画中意境，古淡如诗，有点像晋代陶渊明的风格。
溪山幽居图轴

即李成（919一967年），字成熙，他的先辈是唐宗室，居长安，后迁居山东营邱，人称李营邱。他能诗，善琴、莽，更善山水画。初师荆浩、关仝，后常摹写真景而自成一家。多作平远寒林，画法简练，笔势锋利，好用淡墨，有“惜墨如金”之称。他的《读碑窠石图》（宋人摩本）画了一个骑骡子的人，停在一座大石碑前，仰着头，观看石碑，石碑附近，有几株枯劲的老树，表现了荒漠寒冷地区的特征。又常画白雪皑皑的山峰，十分开阔。所画山石好像有卷动之势，故后人称之力“卷云皴”。在五代，北宋时期，与关仝、范宽成为三个主要流派。
李成：《读碑窠石图》（日本大阪美术馆藏）

李成：《晴峦萧寺图》（美国纳尔逊艺术博物馆藏）